Archive

Category Archives for "Geen categorie"

18 maart 2017. Een voorstelling maken doe je zo.

Een voorstelling maken doe je zo: Wij zijn blij met u!

Neem contact met ons op. Een beller is sneller!

 

Kwaliteit.
Van mijn twaalfde tot mijn negentiende jaar volgde ik zanglessen.
Van mijn puberteit tot volwassenheid. Zo leerde ik te luisteren naar mijn stem: de klank die naar mijn oren resoneert vanuit de stem in mijn keel naar mijn hoofd.
Zo volgde ik bewust de ontwikkeling van mijn stem. Daarnaast volgde ik de groei van mijn stem via de lucht, door het luisteren naar geluidsopnamen van radio en TV uitzendingen waar ik aan meegewerkt had.
Begrip en kennis van de stem is nodig om te kunnen ‘spelen’ met de stem.
Ik heb zes jaar in het Koor van het Concertgebouworkest gezongen. Dat geeft wat aan. Door te stralen en perfect te zingen win ik het vertrouwen en de sympathie van het publiek.

Repertoire dat past bij de doelgroep.
Kies en schrijf repertoire met de muziek- en zangstijl uit een periode die past bij het
publiek.
Ik kies liedjes waar ik een goed gevoel bij heb. De zangtechniek pas ik aan het repertoire aan. De definitieve keuze van het programma bepaal ik door kritisch naar mijn zangtechniek en de zangstijl: neutral/klassiek, curbing, overdrive of edge te kiezen.

Begeleiding.
Ik kies instrumenten die passen bij mijn stemtype.
Piano of gitaar? Is het slaggitaar, gebroken accoorden, fingerpicking of een tegenmelodie? Is het bodypercussie of slagwerk? Is het een symfonie orkest, big band of combo?
Ken de muzieksmaak uit de juiste periode van de doelgroep.
Zing ik uitsluitend liedjes of praat ik met de mensen of leg ik de nadruk op mijn mode show?

De volgorde van liedjes in het programma met muziek- en zangstijlen.
In het openingsliedje zing ik met volle stem in het middenregister of zacht in de laagte, zodat ik de soundcheck en het publiek kan observeren en de akoestiek van de ruimte kan horen.
Het tweede liedje in een uptempo bepaalt de sfeer. Een maatwisseling van vierkwart naar driekwarts maat. Aandacht van het publiek vasthouden kan ook door het verhaal van de tekst.
Dan gaan we van medium tempo naar vrolijk uptempo met polonaise.
Pauze
Stil beginnen, contrast, ritme, dynamiek toppers, cool down, tango, wals, praatje, toegift.

Hoe kies ik de kleding?
Jurken, jasjes en broeken die ik snel kan wisselen en die passen bij het liedje.
Ik trek een lange broek aan. Of als het uitbundig is een turquoise ballroomjurk.
Na de pauze draag ik de mooiste jurk. Op een avondvoorstelling in december draag ik de zilveren jurk, in de lente kies ik voor de roze of de rode jurk.
De voorstelling wordt bepaald door de sfeer en de entourage. Hoe is het licht, decor, type zaal en sfeer?

Wat is het karakter van de voorstelling?

De architectuur van de ruimte waarin je voor publiek optreedt bepaald het karakter van de voorstelling. Hoe is jouw omgeving?

Is het een kamer of een zaal? Hoeveel mensen mogen er van de brandweer in deze ruimte zijn? Hoe is het licht? Hoe komt het decor uit? Is er een podium, een hoog toneel of gelijkvloers? Zijn er gordijnen en coulissen? Zit het publiek in bioscoopopstelling naar boven? Zit men op stoelen om tafels heen?

Hoe is de sfeer, de entourage en de luchtkwaliteit? Is het een ochtend, matinee of avondvoorstelling?

Het karakter en de aandacht van het publiek wordt bepaald door de ruimte. Als er gedronken en gelopen mag worden, is het publiek rumoerig tijdens het spelen. Zit men echter in het donker te kijken naar het licht op het speelvlak, dan zal het publiek stil zijn.

 

Hoe krijg ik in interactie met deze mensen in deze ruimte?

Moet ik van achter naar het toneel lopen. Wij kunnen het zaallicht aan doen. Wij kunnen Kazoos uitdelen. Ik stel mijzelf voor zodat men mij herkent.

Zing een liedje met iemand uit het publiek. Ik ga naar iemand toe. Ik maak grapjes.

Conclusie:
De muziekstijlen, tempo en het repertoire komt in iedere One Woman Show terug met andere liedjes. Het tempo en ritme zijn gelijk.
De kleding is in deze Show niet de roze jurk maar de rode. Die heeft hetzelfde effect als de roze.

Neem contact met ons op. Een beller is sneller!

Feedback:
‘Het programma was na de pauze leuker en vlotter dan voor de pauze’

Saskia:
Ja.
Daarom heb ik een deel vóór de pauze.
Om het na de pauze te laten spetteren en schitteren.

18 februari 2017. De bodem van de stem, het midden van de stem en de bovenkant van de stem gebruik je zo.

Lees hier het blog van de eerste zangles.

Goedemiddag Marco,
Je gelooft dat je met hulp van mijn zanglessen een ontwikkeling kunt doormaken waar je volume kunt en toch ook zuiver kunt zingen.
Ik zal hier beschrijven hoe je dat kunt oplossen en ik dit zal ik in de les met je bespreken.

Warming-up met ademoefeningen op toonladders: solfège

Ademen is bewegen.
Volume ontwikkel je door de beweging van de adem te verbeteren door de spieren te trainen waarmee je ademoefeningen op toonladders zingt.
Deze oefeningen verbeteren de conditie van:

De bodem van de stem:
Dat zijn de spieren van het middenrif, de binnenste en buitenste tussenribspieren, buikspieren,(rechte en schuine) en borstspieren.
De lange rugspieren en de monnikskapspier. Dat is de groep spieren die van de schouderbladen naar het midden van de wervelkolom lopen.
De lichaamshouding is voor jouw gevoel lang en loodrecht. De achterkant van de dijbenen zijn verticaal. Verder is alles in het lichaam een beetje uit het lood en mag scheef aanvoelen. Het lichaamsgewicht is in het centrum waardoor je moeiteloos staat. Je maakt de hals lang.

Je stapelt de wervels van de hals als een ‘blokkentoren’ op elkaar. Dat doe je met de spieren van de hals. Anders gezegd, door de spieren van de hals lang te maken kun je zeven –losse- halswervels recht op elkaar gestapeld houden en het strottenhoofd daartussen als een ‘balkonnetje’ ruimte geven om open te gaan en te blijven.

Met de beweging van de spieren van de adem verbeter je de conditie van deze ‘willekeurige’ spieren. Willekeurige spieren zijn spieren die je bewust kunt spannen en ontspannen.
Dan geeft ademen met een open keel je een goed gevoel. Je zingt vals om gelukkig te worden: lekker door hoger en harder en sneller te zingen en dat klinkt dan niet altijd zuiver, maar soms wel.
Als de beweging van de adem goed is, voelt zingen goed en dat kan als je vertrouwen hebt in jezelf al binnen één minuut.
Als je dan doorgaat met trainen, kun je het zingen steeds langer volhouden.
Dan kun je een avondvullend optreden van vier uur verzorgen. Je kunt twee klokuren zingen en twee uren DJ zijn en met gasten praten.

Het midden van de stem:
Als de adem op zijn plaats is, kun je de aandacht richten op het zuiver zingen.
Je hebt sterkere spieren gekregen om mee te ademen en een groter volume dan voorheen en je kunt je jouw aandacht op het midden van de stem richten.

Je kunt immers de bodem isoleren van het midden en de bovenkant van de stem.
Conditie is de actuele gezondheidstoestand. (Als de vitaliteit van een boom goed is, in orde is, kan de conditie ook verbeteren.)
Is de conditie van de buik-, rugspieren en het middenrif goed, dan heb je controle over deze spieren, dan kun je ze spannen en ontspannen wanneer je dat zelf wilt.
Dan zijn de spieren niet gestressed. Dan sta je niet in de stress die ontstaan is door emoties.
Als je conditie hebt kun je vier uur lang zingen. Twee klokuren en twee uren dj zijn en met gasten praten.
Als je jouw ademhaling kent ga je zuiver leren zingen.
Zuiver zingen doe je met het middelste en bovenste deel van de stem.
Het middelste deel is de keel achter de tong en de keel achter het gehemelte. Je zet de keel achter de tong open door te gapen.

Je zet de keel achter het gehemelte open door het zachte gehemelte op te trekken.
En het bovenste is de keel achter de inwendige neus.
Je zet de keel achter de inwendige neus open door de kringspieren rond de ogen open te maken, de spieren tussen neus en jukbeen breed te spannen en de inwendige neus open te maken door de inademing te willen ruiken.
Met de stembanden doe je niets, die moeten vrij zijn en worden vanzelf soepel en sterk als de adem soepel en sterk is.
De stembanden zijn onwillekeurige spieren die kun je niet bewust spannen en onntspannen. Je moet ze de kans geven om te werken. Dat is ook zo met het middenrif.
Je moet het middenrif de kans geven om te werken. Dan kun je wel voelen wat het veroorzaakt, maar niet wat het doet.
Aan je stembanden kun je horen wat ze veroorzaken, maar je kunt ze niet voelen.

Bij keelpijn voel je alles om de stembanden heen, maar nooit de stembanden zelf. Wij noemen het ‘keelpijn’ en geen ‘stembandpijn’
Eerst isoleer je de delen van de stem, daarna doördineer je de delen van de stem in één beweging.
Als je dat kunt, zing je binnen een minuut.
Je start een auto en rijdt tot 50 km per uur, daarna pas naar 100 km per uur.
Het gas van een scooter draai je helemaal open en dan een grote slag terug. Je rijdt 20 km per uur en als de motor warm is, 55 km per uur.
Zo is het ook met de stem.
Afhankelijk van vitaliteit en conditie warm je de stem op in 5 minuten of 30 minuten.
Oudere stemmen doen er langer over om op te warmen.
Daarna komt de uitspraak: span de lippen en de punt van de tong. Voorbeeld: Toon Hermans

Repertoire
Daarna komt de uitspraak: span de lippen en de punt van de tong.

Dit interpreteert Marco na zijn eerste zangles bij mij:

Marco e-mailt op 3 februari 2017 aan Saskia:
Het liedje ‘You’ve got a friend’, moet ik dat op ‘de bodem stem bariton’ zingen of mag ik variëren van toonhoogte?

Saskia e-mailt aan Marco:
In het begin is het beter niet te hoog of te laag te zingen, dat wil zeggen met de hele stem met toonhoogte variatie van drie of vier naast elkaar liggende noten/tonen. Met hele stem zingen bedoel ik: met volle stem zingen, met luide stem. Dat betekent niet dat je hard moet zingen met naar buiten geperste buikspieren.

Marco 6 februari 2017 aan Saskia
Nog één vraagje.
Met de toonladders oefenen, bedoel je dan dat ik per toonladder bijvoorbeeld 3X de toonladder herhaal op verschillende toonhoogtes, of dat ik van van laag naar hoog zing tot ik de hoogste toon zing?

Saskia 6 februari aan Marco.
Wat jij schrijft kan allebei. Het is belangrijk dat het zingen goed aanvoelt. Je mag nooit forceren. Dan is het goed om niet te hoog of te laag te zingen en te variëren in toonhoogte.
Neem jouw stem op met de telefoon zodat je uit je hoofd kunt leren wat je hebt gezongen toen het goed aanvoelde en blijf dat oefenen.

Marco 7 februari 2017 aan Saskia:
Ik begrijp dat ik kan zingen met de bodem van de stem.
Of met de hele stem met toonhoogte variatie. En dus niet te hoog en niet te laag zingen.
Oké, dus opbouwend -zeg maar- tot laatste oefening.
Dank je. Heb wel veel moeite om vaste toon aan te houden, valt allemaal te leren.
Zie je vrijdag, groet Marco.

Saskia 7 februari aan Marco
Je bent heel goed aan het werk als je veel oefent. Dan krijg je sterke spieren om te kunnen ademen en je ontwikkeld conditie. Zuiver zingen komt later echt vanzelf.
Groet van Saskia en tot vrijdag

Op vrijdag 8 februari 2017 heeft Marco het volgende geschreven aan Saskia:
Top.?

10 februari 2017
Kun je het een beetje volgen? Of snap je er nu helemaal niets meer van?
Dit is mijn CALL TO ACTION aan jou! Neem contact op. Doe een stemtest of eerste zangles bij mij.

Blog 18 januari 2017. Hoe kun je volume geven en tegelijk toch zuiver zingen?

Een doel van één van mijn zangleerlingen is antwoord krijgen op deze vraag:

Hoe kun je volume geven en tegelijk toch zuiver zingen?
Mijn antwoord als zangpedagoge is:
In de zangles los ik dat voor je op omdat je zingen niet kunt lezen, maar moet horen en zien.
Toch kan ik de stappen beschrijven die je maakt als je met een grote longinhoud, luid zingt en loepzuiver blijft klinken.

Ademen is bewegen
Volume ontwikkel je door de beweging van de adem te verbeteren door de spieren te trainen waarmee je zingt.
Je verbetert de conditie. Dan geeft ademen je een goed gevoel. Je zingt vals om gelukkig te worden: lekker door hoger en harder en sneller te zingen en dat klinkt dan niet zuiver.

Zuiver zingen
Als de adem op zijn plaats is, kun je de aandacht richten op het zuiver zingen.
Als de beweging van de adem goed is, zing je binnen één minuut.
Dan kun je een avondvullend optreden van vier uur verzorgen. Je kunt twee klokuren zingen en twee uren DJ zijn en met gasten praten.

Warming-up
Je start een auto en laat de motor warm lopen door eerst 50 km per uur te rijden en daarna pas harder, naar 130 km per uur.
Het gas van een scooter draai je bij het starten open en dan een hele slag terug. Je rijdt 20 km per uur en als de motor warm is een halve slag meer open tot je 55 km per uur rijdt.
Zo is het ook met de stem.
Afhankelijk van vitaliteit en conditie warm je de stem op in 5 minuten of 30 minuten.
Repertoire
Daarna komt de uitspraak: span de lippen en de punt van de tong.

De reactie van mijn leerling op dit antwoord is:
Goede tips, daar kan ik zeker wat mee
Tot zaterdag, groet

CALL TO ACTION: volg zanglessen bij mij, want zingen kun je niet lezen. Je kunt de stem horen en je kunt de lichaamstaal zien.

 

>